有人说剧版《繁花》的众多出色角色之中，占据“C位”的是成长中的上海。此言不虚，不论反复出现串联起整个故事的黄河路等地标还是方言的运用，甚至其中对于核心人物的塑造，都令“上海”在整整30集剧情中始终保持“出镜”状态。无怪乎《繁花》播出后，从沪语到排骨年糕、到定制西装，再到外滩27号等地标，剧中几乎所有与现实的“重叠点”无一不红无一不热。“繁花落尽，风流未央”，从这个层面看，《繁花》也引爆了一场全网范围内对沪上文化的关注与奔赴。(完)

      洞悉变化、把握趋势，更懂用户的品牌才能在新消费时代立于潮头。但不可否认的是，消费的背后必然存在逐利行为，一些商家打着“取悦自我”的幌子对商品进行过度包装营销，对产品质量却疏于监管。因此，在悦己经济带来的巨大商机下，还存在对各家品牌守住流量和实现长红的挑战。期待商家敏锐把握人们消费观念、行为与偏好的变化，挖掘消费者的个性化需求和痛点，持续创新与拓宽产品边界、丰富消费场景和体验，重塑品牌与消费者之间的“亲密关系”。xhamaster,com

      中国文艺评论家协会会员邵宁13日接受记者采访时表示，《蒸蒸日上》是近年来很少见到的非常“严肃”的滑稽戏。“这严肃并不是指不好笑。”她直言，许多滑稽戏的手法都运用得十分纯熟，剧本创作认真，导演，舞美富有江南韵味，演员阵容齐整。“《蒸蒸日上》传递了海派文化既博采众长，又注重接地气，接近年轻人、接近市场的进步意识。”曾多年追踪中国文艺发展的知名媒体人刘玉琴直言，中国不缺好的故事，缺的是如何有效表达和讲好故事的能力。现在演艺形态、剧场理念、审美情趣不断发生新变化，艺术人的思维和理念需与时代同频共振。xhamaster,com

      “在塑造人物上，我们要的是‘这一个’，而不是‘这一类’。”刘长瑜演了一生的花旦，每一个角色都是不同于其他的“这一个”。同是出身卑微、心地善良的丫鬟，梅英、春草、春兰、燕燕各不相同。同为英雄人物的李铁梅、小英、田小雁也让她演出了各自的风采。刘长瑜对每个人物都有深入的理解，每每登上舞台，观众一眼便能认出“这一个”。她尊重传统，却不受程式化束缚，既满足了观众对欣赏传统技艺的审美需求，又让人感受到剧中人的真情流露。xhamaster,com（撰稿：赫连爽剑）